VRIENDEN VAN DE VEREENIGING houden er mee op!

Maar we gaan -op een andere manier- door.

Vanaf 1984 hebben de Vrienden van de Vereeniging er naar gestreefd de belangen van het prachtige concertgebouw, van het concertpubliek en alle gebruikers te bevorderen. In de Nieuwsbrieven die u elders op deze Website kunt vinden heeft uw bestuur daar verslag van gedaan. In opeenvolgende ledenvergaderingen is besloten de verenigingsvorm te verlaten en te kiezen voor een vervolg dat meer binnen de organisatie Stadsschouwburg en Vereeniging ligt.

Dat vervolg is nu: de Vrienden van Stadsschouwburg en Vereeniging, een nieuw loyaltyprogramma om de personen te verbinden die structureel betrokken willen zijn bij het concert- en theaterleven. Deze Vrienden ondersteunen met hun jaarlijkse bijdrage de doelen die hiervoor genoemd zijn. Daar staan ook enige voordelen voor de Vrienden tegenover. Klik hier voor meer informatie. Wij als bestuur van de ‘verdwijnende’ vereniging vragen u om die overstap te maken. 

Binnen de Vrienden van Stadsschouwburg en Vereeniging gaat een commissie zich richten op activiteiten specifiek voor de Vrienden. Daarbij hebben zowel Stadsschouwburg als Vereeniging de aandacht. 
Het opheffen van de vereniging Vrienden van de Vereeniging brengt met zich mee dat er uit het resterende kapitaal nog een mooie bijdrage aan het Concertgebouw kan worden gegeven, nu de derde fase van de renovatie haar einde nadert. Alle traptreden in de grote concertzaal, ook op de balkons en op het amphitheater worden voorzien van discrete maar fraaie dimbare LED- verlichtingsstroken. Zo worden de trappen veiliger. Hopelijk is dit fraaie werk eind september klaar. 
Wij danken de leden van de vereniging die zich per januari 2020 gaat opheffen.

Vriendenconcert zondag 24 november 2019

Zondag 24 november 2019, aanvangstijd 12:30 uur

Sarah Christian, viool

Kiveli Dörken, piano

 Programma

Antonín Dvořák:               Vier romantische Stücke

Leoš Janáček                     Sonate voor viool en piano

Béla Bartók                        Roemeense volksdansen

— PAUZE —

César Franck                      Sonate voor viool en piano

Sarah Christian

Sarah Christian

In 2008 won violiste Sarah Christian de Best Player of the Year prijs en de Yehudi Menuhin Medaille van de Universität Mozarteum. Bij het ARD-muziekconcours 2017 won zij de tweede prijs (de eerste prijs werd dat jaar niet toegekend), de publieksprijs en de speciale prijs van het Münchener Kammerorchester. Sinds 2013 is Sarah Christian concertmeester van de Deutschen Kammerphilharmonie Bremen. Zij trad op als concertmeester met het BBC Symphony Orchestra bij de BBC Proms in 2017 en maakte haar debuut in Carnegie Hall in 2018 met het Bayerischen Staatsorchester. Sarah Christian concerteerde in een groot aantal Europese landen, in China, Japan, Zuid-Amerika en in de Verenigde Staten. ‘Violiste Sarah Christian is één van de meest getalenteerde violisten van haar generatie, die haar voortreffelijke kunnen volledig inzet voor de muziek’, aldus de bekende violiste Antje Weithaas.

Kiveli Dörken

Kiveli Dörken

Al op zeer jonge leeftijd won pianiste Kivelli Dörken bij muziekcompetities een hele reeks eerste prijzen. Op achtjarige leeftijd trad zij voor het eerst als solist op met orkest en inmiddels gaf zij concerten in de Tonhalle in Düsseldorf, het Gewandhaus in Leipzig, het Mozarteum in Salzburg en in het Mariinsky Theater in St. Petersburg, om slechts enkele zalen te noemen. Kiveli Dörken trad in vele Europese landen op en daarnaast ook in China en de Verenigde Staten.

Hartverwarmende pianokunst door Thomas Beijer

De Steinway concertvleugel op de vloer van de Grote Zaal en de stoelen van het publiek in een krans eromheen. Het lentelicht dat door de prachtige glas-in-lood-vensters de zaal verwarmt. Een huiskamersfeer kortom. Voeg daarbij een pianist met het voorkomen en de passie van een zuiderling en ziedaar de ingrediënten voor een prachtige middag Spaanse muziek in De Vereeniging, even intiem als gepassioneerd.

Pianist Thomas Beijer draagt de Spaanse muziek al jarenlang een warm hart toe. In april 2012 gaf hij in de Kleine Zaal van De Vereeniging een concert met onder andere muziek van Manuel de Falla, Isaac Albéniz en Enrique Granados. Al in november van dat jaar kwam hij in diezelfde zaal terug voor het Vriendenconcert en klonk er opnieuw muziek van De Falla en Albéniz. In 2014 verscheen zijn CD Canción y Danza Piano Music from Spain, waarna hij door het hele land reisde met zijn optredens getiteld Canción y Danza.

Op zondagmiddag 28 april was Thomas terug in Nijmegen, voor het lenteconcert van de Vrienden van De Vereeniging. Voor een aandachtig luisterend gehoor van pakweg 250 muziekliefhebbers speelde hij van componist Isaac Albéniz de twaalfdelige cyclus Iberia – volgens Thomas: Dé Iberia! –, waarmee Albéniz de luisteraar op een anderhalf uur durende reis voert langs volkswijken, kuststeden en streken in voornamelijk Andalusië, de streek waaraan de componist zelf zijn hart had verpand. Kenners weten dat een uitvoering van Iberia een ware tour de force is, vanwege de vaak extreme moeilijkheidsgraad in combinatie met de lengte van de integrale cyclus. De concertgangers van zondag de 28e weten dat nu ook, want ze waren getuige van een uitvoering waarbij de pianist soms halsbrekende toeren moest uithalen om Albéniz’ muziek precies zo te spelen als de componist het in de partituur had genoteerd. Van Arthur Rubinstein is bekend dat hij noten wegliet in Iberia, omdat hij het anders niet voor elkaar kreeg de muziek uit te voeren. Niets daarvan bij Thomas Beijer, die met veel passie en toewijding elke noot speelde die er geschreven stond. En daarmee het publiek niet alleen een prachtige muzikale middag bezorgde maar ook deelgenoot maakte van een indrukwekkende ervaring. Na uitbundig applaus voor zijn meesterlijke vertolking van Iberia sloot Thomas Beijer af met het bijna introverte El Secreto van de Catalaanse componist Federico Mompou, als om te zeggen: zo kan Spanje óók klinken. Laten we hopen dat we hem in de toekomst opnieuw mogen verwelkomen, tijdens een volgende etappe van zijn Spaanse reis!

 

 

Thomas Beijer speelt Albéniz’ Iberia

Thomas BeijerPianist Thomas Beijer trad al eerder in onze serie op en komt op herhaling op zondag 28 april 2019. Hij zal in het concert een huzarenstukje verrichten door de complete Suite Iberia van de Spaanse componist Isaac Albéniz te spelen. Dit is van begin tot eind kleurrijke muziek, boordevol Spaans temperament. Vanwege de soms extreme virtuositeit is een uitvoering van de integrale Suite Iberia een zeldzaamheid, dus mis deze kans niet!

PROGRAMMA

Isaac Albéniz (1860-1909)

Iberia Suite (integrale uitvoering)

Boek I    Evocación–El Puerto–El Corpus Christi en Sevilla

Boek II   Rondeña–Almería–Triana

 — Pauze —

Boek III  El Albaicín–El Polo–Lavapiés

Boek IV  Málaga–Jerez–Eritaña

Najaarsconcert met Blaaskwintet Furore

Buiten een regenachtige herfstmiddag; binnen de warme klanken van het Blaaskwintet Furore!

De vijf jonge musici presenteerden een dwarsdoorsnede van het repertoire voor de bezetting fluit, klarinet, hobo, fagot en hoorn, beginnend in de vroege negentiende eeuw bij de muziek van Franz Danzi en eindigend in onze eigen tijd bij die van Pēteris Vasks.

Fluitiste Maartje Valk introduceerde Vasks’ Music for a deceased friend bij het publiek en vertelde over het contact dat zij had met de componist over dit bijzondere werk. Rijk aan stemmingen was het, waarbij Vasks niet alleen de blaasinstrumenten inzette maar ook de menselijke stem een rol toebedeelde.

Naast Barbers lome Summer Music de goedgeluimdheid van Françaix in zijn eerste kwintet en Hindemith in een glansrol met zijn Kleine Kammermusik. Een rijke en gevarieerde muziekmiddag door een jong en fris blazersensemble!

Uniek kijkje achter de (renovatie)schermen

Momenteel vindt een grote renovatie plaats van Concertgebouw De Vereeniging. Vanuit een masterplan werden in 2014 de technische installaties van de grote zaal onder handen genomen en in 2015 de renovatie van het Grand Café, hal en foyers op de begane grond. Het backstagegedeelte is nu aan de beurt: de zeer gedateerde (te kleine) ruimtes voor dirigenten, solisten, orkesten en koren worden gesloopt en krijgen een modern jasje. Ook worden de overige zalen gerenoveerd en wordt de linkertraptoren in de oorspronkelijke staat teruggebracht. Architect Job Roos tekende evenals bij de vorige renovatie voor het ontwerp en aannemers Van Wijnen en het Nijmeegse bedrijf Van Tienen voeren de renovatie uit.

Bent u nieuwsgierig naar hoe het er op dit moment uitziet? Op zondag 9 december vinden er speciale rondleidingen plaats door het concertgebouw. Indien de (veiligheid op de) bouw het toe laat, kijken we ook op het bouwterrein. Starttijden: 11.00 uur, 13.00 uur en 15.00 uur. Wilt u deelnemen? Meldt u dan hier aan (aanmelden is verplicht). 

Meer informatie vindt u hier.

Vriendenconcert Furore Blaaskwintet

 

Zondag 2 december 2018, Kleine zaal
Aanvangstijd 12:30 uur

Programma
Samuel Barber – Summer Music
Peteris Vasks – Music for a deceased friend
Franz Danzi- Kwintet in g, op. 56 nr. 2
Paul Hindemith – Kleine Kammermusik
Jean Françaix – Kwintet nr. 1

Wie zijn wij?
Het FuroreBlaaskwintet is een jong en enthousiast muzikaal ensemble dat elkaarheeft leren kennen tijdens hun studie aan het KoninklijkConservatorium Den Haag en Codarts Rotterdam. Deze vijf blazers,sommigen nog in opleiding en anderen al afgestudeerd, wijden zichvol overgave aan de kamermuziek.

Furore speelt regelmatig op diverse podia door het heleland, was meerdere malen live te horen op radio 4 in de programma’s Opiumen Zomeravondconcert en ook was er een glimp van ze op te vangen optelevisie: in het programma Maestro (2016) werkten zij mee aande coachings-trajecten van o.a. winnares Leona Philippo.In april 2017 nam Furore als één van 23 jonge professionele kwintettendeel aan het prestigieuze, internationale kamermuziekconcours in Lyon(FR). 18 oktober 2017 debuteerden ze in de Kleine Zaal van hetConcertgebouw Amsterdam.

Kijk hier voor meer informatie.

Voorjaarsconcert ‘100 jaar na Claude Debussy (1862-1918)’

Informatie over programma en kaartverkoop via: www.stadsschouwburgendevereeniging.nl Tel. kassa (in Stadsschouwburg): 024 – 322 11 00 (ma-vr 09:30-17:30, za 11:00-16:00)

Op 8 april 2018 klinkt muziek van Debussy in drie concerten in de Kleine Zaal van Concertgebouw De Vereeniging. ’s Ochtends om 11:00 uur trappen leerlingen van privédocenten en van De Lindenberg af met pianowerken. Sebastiaan Oosthout zal met enkele van zijn leerlingen ook quatre mains spelen. Daarnaast zal Femke Hulsman, nadat zij als pianist is opgetreden, ook twee van Debussy’s liederen zingen. ’s Middags om 14:00 uur spelen de pianisten Nata Tsvereli en Paul Komen een programma geheel gewijd aan Debussy’s Images: de bundels voor piano solo Images I en Images II, en na de pauze een transcriptie voor piano quatre mains van Debussy’s Images pour Orchestre. Als de uitvoering van deze transcriptie al geen Nederlandse première is, dan toch zeker een zeldzame kans om deze prachtige muziek in een versie voor twee pianisten te kunnen beluisteren. Van 15:30-16:30 uur wordt een ‘grote pauze’ ingevuld door Stadsschouwburg & De Vereeniging, met Franse kaas en wijn in het restaurant van De Vereeniging. Deze muzikale dag wordt afgesloten met het concert van 16:30 uur, waarin kamermuziek zal klinken. Musici van het Ensemble Lumaka brengen een programma dat is samengesteld rondom Debussy’s Sonate voor fluit, altviool en harp. Debussy’s vernieuwingen inspireerden vanzelfsprekend andere componisten. In dit slotconcert klinken naast twee werken van Debussy ook werken van Dubois, Smit en Takemitsu voor de combinatie fluit, altviool en harp. Dit concert heeft geen pauze en duurt tot 17:30 uur.

Volgens Pierre Boulez nam de moderne muziek in 1894 een aanvang met de eerste uitvoering van Claude Debussy’s Prélude à l’après-midi d’un faune. Na de première van de opera Pelléas et Mélisande in 1902 was Debussy’s naam als vernieuwend componist definitief gevestigd. Daarna componeerde hij verschillende andere meesterwerken, waarbij hij ervoor oppaste zichzelf te herhalen en steeds op zoek was naar vernieuwingen. Debussy besefte heel goed dat hij zijn vernieuwingen op alle fronten tegelijkertijd moest doorvoeren, wilde hij voorkomen dat zijn ideeën zouden stranden als louter interessante experimenten. Dus dat deed hij: Debussy veranderde vorm, frasering, harmonie en instrumentatie van de muziek simultaan. Geen grote kunst zonder durf.

Daarbij werd Debussy in grote mate geïnspireerd door beeldende kunst, poëzie, literatuur en de natuur. Deze beïnvloeding is terug te vinden in de titels van veel van zijn werken. De interpretatie van die werken heeft tot veel discussie geleid: begrijpelijkerwijs kan worden gedacht dat Debussy ook daadwerkelijk iets bepaalds wilde uitdrukken of weergeven – bijvoorbeeld de zee in het orkestwerk La Mer – maar zelf benadrukte hij dat het enkel om inspiratiebronnen ging, en dat het kunstwerk als resultaat door iedere luisteraar verschillend geïnterpreteerd wordt, dus een bepaald onderwerp niet definitief kan uitdrukken. Hij ontkende dan ook stellig een ‘impressionist’ te zijn, een etiket dat hem vaak opgeplakt werd. Dit was voor Debussy temeer een serieuze zaak, omdat impressionisme door velen met vaagheid geassocieerd werd, terwijl hij in zijn partituren juist heel precieze speel- en interpretatieaanwijzingen gaf om zijn bedoelingen duidelijk te maken. De bijzondere klanken en nuances, juist zo kenmerkend voor zijn muziek, kunnen wegvallen bij een te vrije omgang met het muzikale materiaal. Dat Debussy erg kritisch was op de uitvoerders van zijn muziek is dan ook volkomen begrijpelijk.

Toen Debussy overleed in 1918, dit jaar precies een eeuw geleden, was er een indrukwekkende hoeveelheid prachtige muziek uit zijn pen gevloeid. Dit ondanks het feit dat hij vaak een trage werker wordt genoemd. Hij schreef veel pianomuziek, vanaf zijn eerste tot zijn laatste jaren als componist, enkele grote orkestwerken, één opera en veel liederen. De kamermuziek was er bijna stiefmoederlijk vanaf gekomen als hij niet aan het eind van zijn leven drie kamermuzieksonates had toegevoegd aan zijn œuvre. Deze late meesterwerken waren een welkome aanvulling op zijn bekende strijkkwartet uit 1893.

 

 

Podium voor de Stad 2018

Op 25 februari vond de derde editie van Podium voor de Stad plaats in Concertgebouw De Vereeniging. Diverse amateur- en semi-professionele ensembles, orkesten en gelegenheidsformaties uit Nijmegen en omstreken gaven acte de présence. Het was een dag boordevol gratis optredens, verdeeld over drie zalen. De grande finale van deze editie werd verzorgd door de 27-jarige Britse pianist Alexander Ullman, die op 21 oktober 2017 de eerste prijs won tijdens het Internationaal Franz Liszt Pianoconcours in Utrecht. Het was een fantastische afsluiter van een andermaal zeer geslaagde editie van ‘Podium voor de stad 2018’. Een kleine sfeerimpressie:

Deze diashow vereist JavaScript.

©Vrienden van de Vereeniging

Voor meer foto’s, zie ook: Nieuws uit Nijmegen.

Nijmeegs Blazers Ensemble presenteert: “Jong Talent 2018”

Een nieuwe reeks concerten, getiteld: ‘Muziekstudent op weg naar het publiek’, geeft een (amateur-)ensemble een uniek concert, in samenwerking met een jong talent als solist. Deze reeks wordt mede mogelijk gemaakt door de Vrienden van de Vereeniging.

In dit unieke eerste concert voert het Nijmeegs Blazers Ensemble -met als solist Cecilia van Berkum (viool)- prachtige werken uit onder leiding van Mark Snitselaar.

Voor dit concert zijn 50 kaarten tegen een gereduceerde prijs van €5 per stuk beschikbaar voor onze leden (in uw email leest u hoe u uw kaarten met vriendenkorting bestelt). 

Zondag 21 januari 2018, 15.00 uur

Programma
Jurriaan Andriessen: Respiration Suite

Kurt Weill: Concert voor viool en blaasorkest, opus 22
Antonin Dvorak: Serenade, opus 44

 

 

Nieuwe reeks concerten: “Muziekstudent op weg naar het publiek”

Onder deze titel willen we een nieuwe reeks concerten opzetten in de Kleine Zaal van de Vereeniging. Het idee bestaat daaruit dat we tweemaal per jaar een goed amateur-ensemble de gelegenheid geven om samen met een jonge muziekstudent als solist op te treden in de Kleine Zaal. Het jaarlijks terugkerende evenement Podium voor de Stad geeft ons de gelegenheid contact te leggen met geïnteresseerde ensembles en hen uit te nodigen met een voorstel te komen voor een solist. De Vrienden zullen deze concerten subsidiëren en onder haar programmering laten plaats vinden.

Dit initiatief dient een aantal doelen: (1) wij kunnen amateurensembles gemakkelijker de mogelijkheid bieden in de Kleine Zaal op te treden, (2) wij kunnen jonge muziekstudenten de gelegenheid geven met een ‘vreemd’ ensemble solisten-ervaring op te doen in een ‘echte’ zaal en (3) wij kunnen nog iets extra bieden voor onze leden door hen tegen een laag tarief toegang te geven tot deze concerten.

Om hier ervaring mee op te doen is dit initiatief samengevoegd met een eerder bestaand initiatief van het Nijmeegs Blazersensemble (NBE), dat erop neer komt dat wij al op korte termijn een eerste concert in deze nieuwe reeks kunnen aanbieden met een bijzonder programma.

Gitarist Fernando Riscado Cordas presenteert een uitgebreid menu met muzikale lekkernijen

De muziekliefhebbers die het najaarsconcert vandaag bijwoonden zijn een bijzondere muzikale ervaring rijker. Bovendien gaf Fernando Riscado Cordas een unieke inkijk in de geheimen van de 19e-eeuwse gitaarbouw en in enkele boeiende episodes uit de geschiedenis van de gitaarmuziek. Een en ander werd enthousiast gespeeld, gepresenteerd en toegelicht door Cordas; niet alleen een geweldig musicus, maar ook een specialist en kenner van de historische ontwikkeling van de gitaar. (tekst gaat verder onder het fragment)

Please accept YouTube cookies to play this video. By accepting you will be accessing content from YouTube, a service provided by an external third party.

YouTube privacy policy

If you accept this notice, your choice will be saved and the page will refresh.

Cordas kwam naar Nijmegen met enkele prachtige instrumenten, waaronder een gitaar gebouwd in 1810. Het instrument is van een anonieme bouwer uit het Franse Mirecourt, waar destijds veel gitaren gebouwd werden. Cordas leerde het publiek dat er in die tijd zelfs sprake was van een buitengewoon grote populariteit van de gitaar, iets dat voor menigeen ongetwijfeld nieuws was. Op dit instrument begon hij het recital en liet ons genieten van Mozarts Das klinget so herrlich uit Die Zauberflöte, in een 19e-eeuwse bewerking door de componist/gitarist Fernando Sor.

Hij vervolgde het recital met liedbewerkingen van Schubert en Schumann die waren gemaakt door de fameuze 19e-eeuwse Caspar Joseph Mertz én door Fernando Riscado Cordas zelf, in navolging van de bekende liedbewerkingen die Franz Liszt maakte van Schuberts muziek. Cordas schetste het beeld van het Wenen van enkele jaren na Schuberts dood (1828), waarin op straat zijn prachtige melodieën door iedereen werden gezongen, gefloten, en geneuried. Liszt bewerkte Schuberts liederen voor piano en dat werd voor de muziekuitgever een ongekend commercieel succes, waarna fluks ook de bewerkingen voor gitaar verschenen. Alsof dit allemaal nog niet genoeg was maakten we ook nog kennis met de prachtige muziek van de vergeten Utrechtse componist Karel Arnoldus Craeijvanger.

Na de pauze zette Cordas een grote stap in tijd en plaats en belandden we in het Spanje van de vroege 20e eeuw met het prachtige Aires de la Mancha van de componist Federico Moreno Torroba. Inmiddels helemaal warm gespeeld vergastte Cordas ons toen op zijn eigen compositie Preludio e Fantasia, een mooi werk dat qua sfeer uitstekend paste in het programma na de pauze. Na de Sonatina Meridional van de Mexicaanse componist Manuel Maria Ponce sloot Cordas af met het (volgens hem) bekendste werk voor gitaar: Asturias van componist Isaac Albéniz. Of toch niet: het enthousiast applaudisserende publiek kreeg nog een toetje met het swingende Sons de Carillon van de Braziliaanse toonmeester João Pernambuco, waarmee Cordas opnieuw daverend applaus oogstte.

Vriendenconcert 25 november met Fernando Riscado Cordas

Het vriendenconcert vindt dit najaar plaats op zondag 26 november in de Kleine Zaal van De Vereeniging. Aanvangstijd:12:30. Fernando Riscado Cordas, gitaar, speelt het volgende programma voor u:

Fernando Cordas, gitarist Foto: Merlijn Doomernik
Fernando Sor    Introduction et Variations sur un Thème de Mozart
Franz Schubert / arr. C. J. Mertz  Selectie uit Schwanengesang
Franz Schubert / arr. F. Riscado Cordas Selectie uit Winterreise: Erstarrung
Robert Schumann / arr. F Riscado Cordas  Selectie uit Dichterliebe
Karel Arnoldus Craeijvanger  Introduction et Variations sur un thème de l’opera Der Freischütz
PAUZE
Federico Moreno Torroba Aires de la Mancha
Fernando Riscado Cordas  Preludio e Fantasia
Manuel Maria Ponce Sonatina Meridional
Isaac Albéniz Asturias